拼贴绘画里的多维图景 薛松艺术展在广州举行

近日,“变像——薛松艺术展”在广东美术馆开展,展期至4月20日。

薛松是极具个人风格特色的艺术家。尤其是近十年来,他凭借对中国传统文化和西方现代艺术精神的深刻领悟与巧妙融合,以及在绘画形式上的创新和始终旺盛的创作力,成为中国当代绘画领域备受瞩目的现象级艺术家。

据悉,从20世纪80年代在上海戏剧学院求学,到在上海工作,薛松的创作几乎与中国当代艺术的发展同步。薛松的作品从拼贴开始,有机地将国际波普艺术风格融入其对中国当代生活的表现中。

本次展览的主题“变像”既指艺术家“从解构到重构”的创作手法,也旨在通过对艺术家图像生产历程的回顾,呈现时代社会转型和艺术变革的动态关联。

展出的作品色彩绚丽,又不乏宽舒静穆,与传统文化图景的结合,端庄严正,给出了当代艺术的精致表达。在创作中,薛松将意象相互并置,传达出对材料、画面的把控能力;材料的重新组合,在二维的空间表现三维的故事,用新的形式构建有故事的空间。

对他来说,当下,不同文化持续碰撞所激起的火花,必然会创造出新的对话方式和推进理解的语境。也正因如此,他的绘画里可看到,无论是中国传统的书画符号,还是西方的文化符号,乃至当下日常生活的各种符号,都会以充满张力的相互渗透、融合的状态获得前所未有的意境。

广东美术馆馆长王绍强表示,薛松的创作让我们看到一系列由拼贴构成的多元且碎片化的世界,它们形成了多维度的图像嵌套:现代化的都市风景、西方古典油画、宋元山水、当代时尚广告、古典西方乐谱、书法字帖、民间刺绣……它们以一种当代的方式展现出时代的变迁。